More Rick Owens

Rick Owens sigue siendo uno de los diseñadores de moda más atrevidos e influyentes de la actualidad. Este nuevo libro de fotografías describe un período excepcionalmente fértil y transformador de su carrera, en el que experimentó con nuevas formas, la aplicación de nuevos materiales y un uso del color sin precedentes.
Este libro, que documenta profusamente las colecciones masculinas y femeninas y presenta la colaboración continua de Owens con la fotógrafa Danielle Levitt, es una carta de amor descarada a uno de los seguidores más devotos de la moda contemporánea.
Continuando donde lo dejó la monografía anterior de Rizzoli sobre el trabajo de Owens, las miradas de su homenaje alabado por la crítica al diseñador de rock and roll Larry Legaspi establecieron un ritmo visual frenético que nunca cesa, durante la pandemia, cuando Owens organizó espectáculos memorables en el Lido de Venecia.
Aquí, se ve de cerca la evolución continua de casi tres décadas de la visión del mundo de Owens en la que el grunge se encuentra con el glamour. La gracia y el coraje se combinan con una obsesión por la transformación estructural y el movimiento, donde las formas diáfanas y fluidas contrastan con los objetos afilados. Esta invención formal va acompañada de una manía por los materiales nuevos y exóticos. El uso de cueros bovinos translúcidos, piel de serpiente teñida de colores brillantes y la piel del pirarucu, un enorme pez amazónico, se aplican a los viejos y nuevos íconos de la marca. El color ahora es firmemente parte del legendario Owens, y un despilfarro de tonos rosados, naranjas, azules, verdes e iridiscentes ahora compiten con el negro, la sangre de buey y el polvo característicos que han sido parte de la paleta desde el inicio de la marca.
Las provocaciones más recientes de Owens, basadas en el retrato de Danielle Levitt, logran una unidad sublime en este volumen esencial.